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Rti 中央廣播電臺 
台北市立美術館即日起推出「時代劇場：當代影像的複數演繹」展覽，展出包括何經泰、謝三泰、杉本博司、森山大道、西野壯平、徐冰等17位台灣與國際藝術家的當代紀實影像，關注在科技快速發展下，從類比時代的專業攝影技術，到人手一機的數位攝影時代，拍攝者、影像內涵與生成過程所產生的變化，探討當代紀實影響所反映的現實為何，與再思考對於人類社會的影響與意義。
攝影不僅是作為記錄現實的載體，也能透過建構影像的敘事方式，將觀看轉化為思考的過程。
北美館最新展覽「時代劇場：當代影像的複數演繹」展覽，聚焦當代紀實影像如何從原本關注時代議題的報導攝影，卻因為科技快速發展逐漸式微，另一方面又轉入當代影像創作，同樣懷抱對於世界關懷的精神，反映創作者對於事件及社會的觀點。
展覽以「時代劇場」為題，隱喻影像內在所建構的時空演繹，包含創作者、照相機功能、攝影與時間、影像生產之間的關係，延伸三個子題「隱形的主角」、「轉變與重生」及「視覺風景」。
周慶輝《應許之地：天使星》系列，以大量實際訪談方式，近身試圖同理身心障礙者與其家人和社會互動產生的種種故事及生活狀態。(江昭倫 攝)
策展人余思穎指出，挑選的17位台灣與國際參展者，主要以曾經從事過報導攝影的藝術家為優先考量，因為他們夠資深，對時代的脈動，對於拍攝的技術都有達到相當高的水準，透過他們的創作，可以看到當代紀實影像所呈現新的價值與意義。余思穎：『(原音)大家可以在裡面看到非常多當代影像創作的一個表現，包括攝影、攝影裝置、攝影電影，攝影觀點的一個行動計畫，我覺得大家可以從裡面可以感受到，攝影成為當代藝術創作一環裡面，它所顯現的影像力量。』
例如今年是廣島原爆80周年，展覽特別展出日本藝術家石內都拍攝廣島受難者的遺物系列。攝影師何經泰利用早期的工藝濕版攝影進行創作，而非報導式的型態紀實，紀錄排灣族土坂部落五年祭。周慶輝的《應許之地：天使星》系列，透過大量訪談身心障礙兒童家庭、老師與志工後，撰寫故事腳本、選角排演、選擇物件，建構實景等過程，完成拍攝與後製，再結合當事人的訪談聲音與物件，構成劇場式裝置影像作品。
今年是廣島原爆80周年，北美「時代劇場：當代影像的複數演繹」展覽特別展出日本藝術家石內都拍攝廣島受難者的遺物系列。(江昭倫 攝)
沈昭良的《台灣綜藝團》結合《STAGE》和《Singers & Stages》三系列的影像拼組，以結合黑白報導攝影與彩色鋼管舞台空景的超現實影像，呈現與詮釋台灣特殊的社會文化地景。
劉振祥以空拍機高空俯視視角所拍攝廟會慶典酬神建醮準備過程與場景的《暫時・風景》系列，則是他對於新科技一種嘗試與探求。劉振祥：『(原音)它(空拍機)其實是在一個上空的時候，它用360度在看那個地面，所以當它被整合起來的時候，它會去調整它的一個變形，所以就會變成這樣的一個視覺效果。其實這個裡面，一方面從這樣的一個廟會活動裡頭，一方面也是因為這個時代的一種器材的一種演變，然後你如何去運用它，然後呈現一個這樣的一個結果。』
中國藝術家徐冰的攝影長片《蜻蜓之眼》，利用數以千計的監控攝影錄下的影像，編導成一部愛情故事，探究我們究竟生活在一個怎樣的世界，以及在影像構成的世界中，什麼才是真實？